Je vous apprends à dessiner ?
Je propose des cours de dessin et peinture pour tous niveaux et tout âge.
Je transmets ma passion et mon savoir depuis depuis déjà longtemps.
Parallèlement à mes activité d’illustrateur, de peintre et de graphiste, j’ai animé de nombreux ateliers de bandes dessinés et également donner des cours d’aquarelles à des groupes d’adultes. Ses trois dernières années j’ai aussi enseigné la perspective, l’anatomie et des techniques de peinture dans des école supérieures de bande dessinée et d’animation. Mes connaissances dans le domaine du dessin me viennent en partie de la formation que j’ai reçu dans une école d’arts appliqués, mais aussi des postes que j’ai occupé dans le domaine de l’animation: storyboardeur, layoutman et designer de décors.
- infos pratiques
Des cours pour qui? et comment?
Je peux donner des cours à des particulier, des groupes ou des écoles.
Il suffit de prendre contact avec moi.
- Vous êtes une écoles d’art, un centre de formation, mon travail vous intéresse, je peux venir faire une masterclass ou éventuellement faire partit de votre équipe pédagogique.
- Vous êtes une association ou tout autre organisme, je peux vous proposer des initiations et découvertes de l’aquarelle, de la BD ou du stop motion. J’ai été aussi animateur de centre aéré. Animer un groupe est vraiment dans mes compétences.
- Vous êtes un ou des particuliers, j’habite les environs de Carcassonne. Je peux vous recevoir ou venir chez vous, ou aller peindre avec vous une aquarelle dans la magnifique Montagne Noire.
La chaîne youtube et la page facebook devraient me permettre d’organiser des petits groupes pour aller peindre dans la nature par exemple. Abonnez-vous à mes réseaux sociaux et au blog pour être tenu au courant de l’organisation de ses futurs stages.
- contenus
Je peux vous apprendre:
Les fondamentaux du dessins, des techniques de peinture, mais aussi l’animation et stop motion.
Je suis un passionné du dessin et de l’image. Je peux vous enseigner des bases solides en dessin qui vous permettront ensuite de faire votre votre propre chemin artistique. Je peux aussi donner des cours de bande dessinée et d’animation. Ou vous faire découvrir l’aquarelle ou le land art.
Les fondamentaux:
La perspective, l’anatomie humaine et le dessin de nature.
Les proportions, le mouvement, les volumes, la profondeur, tout est là !
- L’anatonie :
L’étude des proportions, du squelette et des muscles est, à mon avis, incontournable pour toutes les personnes qui souhaiterait faire de manière sérieuse de la BD, de l’animation, de l’illustration ou de la peinture réaliste. Mes cours sont basés sur des des études d’anatomistes artistique reconnus comme Paul Richer, George Bridgeman, Andrew Loomis, Gottfried Bammes, Burn Hogarth.
- La perspective
La perspective amène l’illusion de la profondeur et créer de vrais espaces en trois dimensions et volumes. Son apprentissage est technique, mais pas si compliqué que ça. On pense d’abord aux objets et aux décors urbains lorsqu’on parle de perspective, on la retrouve finalement beaucoup en anatomie. Dans les portraits de trois par exemple. Elle sert énormément pour créer des cadrages et des visuels dynamiques en bande dessinée, manga, ou storyboard.
- Dessiner la nature
Dessiner la nature est aussi une des bases du dessin, savoir faire des arbres, de plantes et des rochers demande de l’étude et de l’observation. C’est aussi un immense catalogue de matières, de textures, et de formes qui sont intéressantes à étudier et qui peuvent vous faire progresser. Nous faisons aussi parti de la nature. Enfin presque tous 🙂
Les fondamentaux:
La perspective, l’anatomie humaine et le dessin de nature.
Les proportions, le mouvement, les volumes, la profondeur, tout est là !
- L’anatonie :
L’étude des proportions, du squelette et des muscles est, à mon avis, incontournable pour toutes les personnes qui souhaiterait faire de manière sérieuse de la BD, de l’animation, de l’illustration ou de la peinture réaliste. Mes cours sont basés sur des des études d’anatomistes artistique reconnus comme Paul Richer, George Bridgeman, Andrew Loomis, Gottfried Bammes, Burn Hogarth.
- La perspective
La perspective amène l’illusion de la profondeur et créer de vrais espaces en trois dimensions et volumes. Son apprentissage est technique, mais pas si compliqué que ça. On pense d’abord aux objets et aux décors urbains lorsqu’on parle de perspective, on la retrouve finalement beaucoup en anatomie. Dans les portraits de trois par exemple. Elle sert énormément pour créer des cadrages et des visuels dynamiques en bande dessinée, manga, ou storyboard.
- Dessiner la nature
Dessiner la nature est aussi une des bases du dessin, savoir faire des arbres, de plantes et des rochers demande de l’étude et de l’observation. C’est aussi un immense catalogue de matières, de textures, et de formes qui sont intéressantes à étudier et qui peuvent vous faire progresser. Nous faisons aussi parti de la nature. Enfin presque tous 🙂
Des techniques de peinture
Aquarelle, gouache, acrylique, mais aussi…
Je vous propose des cours pour comprendre la théorie de la couleur, les contrastes, les valeurs les ambiances, les compositions et les cadrages. Je vous invite aussi à découvrir en particulier les techniques de l’aquarelle, la gouache et de l’acrylique.
J’adore le matériel de dessin, j’ai tester de nombreux stylos, pastels, feutres, aérographe et même de la peinture phosphorescente. Si une technique particulière vous intéresse je peut peut-être vous aider.
- L’aquarelle
L’aquarelle a vraiment une place d’honneur dans mon travail. J’adore peindre en extérieur et c’est vraiment la technique qui est la plus transportable. Je suis un vrai mordu de randonnées et de bivouacs, et l’aquarelle va très bien avec cette autre passion. C’est vraiment toujours avec plaisir que je fais découvrir cette technique.
- La gouache
J’ai pratiqué la gouache pendant mais études et j’avoue avoir laissé un peu cette technique de côté… Mais ses dernières années, j’ai été amené à faire découvrir cette technique à des étudiants artistique et je suis tombé sur Kazuo Oga et les décorateurs des studios de dessin animé Ghibli. Depuis je me remets à travailler cette technique qui à vraiment de trés belle possibilité
- L’acrylique
L’acrylique est une technique intéressante car elle est très polyvalente. On peut la travailler liquide comme l’aquarelle, ou la travailler en épaisseur. Elle est donc très intéressante pour l’étude, mais aussi pour tout ce qui va être décoration et fresque. Contrairement à la gouache ou à l’aquarelle, l’acrylique va être indélébile, c’est un avantage pour certaines applications.
Des techniques de peinture
Aquarelle, gouache, acrylique, mais aussi…
Je vous propose des cours pour comprendre la théorie de la couleur, les contrastes, les valeurs les ambiances, les compositions et les cadrages. Je vous invite aussi à découvrir en particulier les techniques de l’aquarelle, la gouache et de l’acrylique.
J’adore le matériel de dessin, j’ai tester de nombreux stylos, pastels, feutres, aérographe et même de la peinture phosphorescente. Si une technique particulière vous intéresse je peut peut-être vous aider. Contactez-moi.
- L’aquarelle
L’aquarelle a vraiment une place d’honneur dans mon travail. J’adore peindre en extérieur et c’est vraiment la technique qui est la plus transportable. Je suis un vrai mordu de randonnées et de bivouacs, et l’aquarelle va très bien avec cette autre passion. C’est vraiment toujours avec plaisir que je fais découvrir cette technique.
- La gouache
J’ai pratiqué la gouache pendant mais études et j’avoue avoir laissé un peu cette technique de côté… Mais ses dernières années, j’ai été amené à faire découvrir cette technique à des étudiants artistique et je suis tombé sur Kazuo Oga et les décorateurs des studios de dessin animé Ghibli. Depuis je me remets à travailler cette technique qui à vraiment de trés belle possibilité
- L’acrylique
L’acrylique est une technique intéressante car elle est très polyvalente. On peut la travailler liquide comme l’aquarelle, ou la travailler en épaisseur. Elle est donc très intéressante pour l’étude, mais aussi pour tout ce qui va être décoration et fresque. Contrairement à la gouache ou à l’aquarelle, l’acrylique va être indélébile, c’est un avantage pour certaines applications.
Le montage vidéo, le stop-motion, l'infographie, le land-art
Pour moi si on s’intéresse au dessin, c’est logique de s’intéresser aux outils numériques.
La plupart des logiciels de dessin sont aussi des logiciels de photos. Ensuite les appareil photos filment… On se retrouve donc très vite à faire de la photo et du montage vidéo en plus du dessin. C’est mon cas.
- Art et multimédia
L’infographie, la photographie, le montage vidéo, le stop-motion, la 3D sont des domaines qui m’intéressent et que je pratique de plus en plus par plaisir, mais aussi pour mettre en valeur mon travail d’artiste. Pour moi ce n’est pas faire autre chose, c’est extension de ce que je fais déjà en dessin.
- Stop-motion et montage vidéo
Parfois des élèves peuvent aussi m’embarquer dans leur créativité, c’est le cas avec deux élèves que je vois chaque semaines depuis plusieurs années. Ce cours était à l’origine un cours de BD, puis d’animation dessinée, puis de stop-motion et bricolage en tout genre… Au final je suis avec eux dans la découverte et on apprend ensemble énormément de choses.
- Land art
J’ai eu le plaisir d’animer des ateliers de land-art car j’adore faire ça. Ce qui est intéressant avec cette activité, c’est que tout le monde peut être artiste, c’est accessible à tous et sans matériel. Faire un travail collectif de ce type est vraiment une expérience intéressante et souvent réjouissante que je recommande.
Le montage vidéo, le stop-motion, l'infographie, le land-art
Pour moi si on s’intéresse au dessin, c’est logique de s’intéresser aux outils numériques.
La plupart des logiciels de dessin sont aussi des logiciels de photos. Ensuite les appareil photos filment… On se retrouve donc très vite à faire de la photo et du montage vidéo en plus du dessin. C’est mon cas.
- Art et multimédia
L’infographie, la photographie, le montage vidéo, le stop-motion, la 3D sont des domaines qui m’intéressent et que je pratique de plus en plus par plaisir, mais aussi pour mettre en valeur mon travail d’artiste. Pour moi ce n’est pas faire autre chose, c’est extension de ce que je fais déjà en dessin.
- Stop-motion et montage vidéo
Parfois des élèves peuvent aussi m’embarquer dans leur créativité, c’est le cas avec deux élèves que je vois chaque semaines depuis plusieurs années. Ce cours était à l’origine un cours de BD, puis d’animation dessinée, puis de stop-motion et bricolage en tout genre… Au final je suis avec eux dans la découverte et on apprend ensemble énormément de choses.
- Land art
J’ai eu le plaisir d’animer des ateliers de land-art car j’adore faire ça. Ce qui est intéressant avec cette activité, c’est que tout le monde peut être artiste, c’est accessible à tous et sans matériel. Faire un travail collectif de ce type est vraiment une expérience intéressante et souvent réjouissante que je recommande.
- s'inscrire
Alors, à vos crayons !?
J’espère vous avoir convaincu par cette page de faire appel à mes services pour apprendre à dessiner.
Pour moi un professeur de dessin se doit de rendre le dessin ludique auprès des débutants et d’un jeune public, mais aussi montrer qu’on peut envisager cette discipline de manière plus sérieuse et en faire sa voie professionnelle.
Pour prendre des cours avec moi ou faire appel à mes services de professeur, c’est simple: envoyer moi un mail.
Formulaire de contact
- 06-82-67-54-77
Merci à tout ceux qui ont participé à mes cours et qui y participent encore !
Bonne route à vous tous, n’hésitez surtout pas à reprendre contact avec moi, je me ferais un plaisir de vous répondre.
Formulaire de contact
- 06-82-67-54-77
- en image
Merci à tout ceux qui ont participé à mes cours et qui y participent encore !
Bonne route à vous tous, n’hésitez surtout pas à reprendre contact avec moi, je me ferais un plaisir de vous répondre.
qui je suis / parcours :
Je suis un passionné du dessin, j’ai travaillé comme storyboardeur, dessinateur de décors, layout-man pour des studios d’animatons. J’enseigne le dessin d’anatomie, la perspective et la colorisation dans des écoles et ateliers spécialisés….
Mots clés: christophe eppe, créations artistique, croquis, dessin ,peinture, artiste, illustration, bd, dessin d’anatomie, illustrateur, digital painting, concept art, cours de dessins, cours d’aquarelle, cours d’anatomie artistique, cours de bd, web design, création visuel, tutos dessin, formation artistique, ensignant artisique, graphisme, design, perspective, géométrie, dessiner la nature…merci aux petits robots google
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